19世纪晚期，法国伟大的作曲家克劳德 ·德彪西对古典音乐（德奥音乐）进行了大胆创新，将法国印象画派的艺术手法运用到音乐上，后被称为印象主义音乐，并为20世纪开创了一片全新的音响世界。他的音乐是对“自然与想象之间神秘关系”的探索。聆听德彪西的音乐仿佛被笼罩在某种梦幻般的氛围中—闪烁的音符，飘忽的和声，华丽的篇章，余音绕梁，令人陶醉。

音乐家生平

▲1862年：出生在法国巴黎近郊圣日耳曼昂莱，父亲经营着一家中国陶瓷店，母亲在家完成了对他的早期教育。

▲1874年：12岁的德彪西进入巴黎音乐学院学习。

▲1884年：22岁时创作传统的康塔塔《浪子》赢得罗马大奖并获得丰厚奖学金，使他在此后的两年时间里可以安心的在罗马学习。

▲1889年：在巴黎世界博览会上，第一次欣赏到了印尼甘美兰音乐，他意识到，单独的一件乐器也可以产生如同管弦乐团的效果，这在一定程度上影响了他之后的作曲风格。

▲1894年：32岁完成了第一首管弦乐杰作《牧神午后前奏曲》。

▲1902年：40岁，唯一完整的歌剧作品《佩利亚斯与梅丽桑德》完成并首演。这是一部无幕歌剧，每一幕之间由间奏曲相连接，使整部作品浑然一体。

▲1908年：德彪西与第二任妻子艾玛·巴达克结婚，为他们的女儿克劳德·艾玛创作了《儿童天地》组曲。由六支钢琴作品组成，音乐精致有趣，技巧微妙，演奏起来并不容易。音乐描绘了孩子们的舞蹈、游戏和睡觉时的情景，惟妙惟肖地刻画了儿童天真烂漫又充满好奇的天性。

▲1913年：最后一部管弦乐作品，为芭蕾或舞诗而作的音乐《游戏》公演，在这部作品中华，德彪西最令人难以琢磨的和声悉数登场。

▲1918年：与癌症斗争多年的德彪西与世长辞，享年56岁。

▲《月光》

《贝加马斯克组曲》的第三乐章，很有表情的行板，9/8拍子。这是德彪西的钢琴作品中最为大众化的一首。作家采用柔美纯净的和声和丰富的钢琴织体，描绘了幽暗的月光轻轻透过浮动的云，影影绰绰的洒在平静的水面上，把灵动的月光洒下的冰一样的银辉表现的淋漓尽致。正如罗曼·罗兰赞誉他是“伟大的梦境画家”，他的音乐也如梦幻一般闪烁光与色彩。

▲《前奏曲集》第八首《亚麻色头发的少女》

此曲是印象派钢琴小品，德彪西采用他1882年创作的同名歌曲原标题创作了这首钢琴曲。整首作品短小，精练，通过具有东方色彩的五声音调，刻画出一位清纯的少女形象。主题旋律线条清晰，富于歌唱性，音乐轻柔，飘逸，朦胧，是典型的“印象主义”音乐风格。